Panzer Dragoon Remake für Switch Review: Auf den Flügeln der Nostalgie

Wenige, sehr wenige Momente in meiner mittlerweile über dreißigjährigen Spielerkarriere haben mich so sehr getroffen das Intro in Full Motion Video von Panzer Dragoon. Ein Moment, an den ich mich noch gut erinnere, weil ich glaube, dass sich in diesen sieben Minuten Video tatsächlich etwas in mir geändert hat, was etwas Einzigartiges und Besonderes verursacht hat. Es war das Jahr 1995, und trotz der aufrichtigen Leidenschaft und der bereits vollmundigen 8- und 16-Bit-Erfahrungen war der Marco-Junge vielleicht nicht wirklich bereit für das, was an irgendeinem Nachmittag vor ihm erschien, was sich jedoch nicht bewies genau wie alle anderen. Ich erinnere mich an die Eröffnungstitel mit den Schriften, die sich auf eine verlorene Ära, einen großen Krieg, ein Reich in Trümmern bezogen.

Und dann diese atemberaubende Grafik zu der Zeit eines Films würdig, die Sie augenblicklich durch die trockenen Schluchten einer Welt außerhalb der Zeit führte: drei Krieger auf seltsamen Reittieren, die Jagd nach den fliegenden Insektenwesen, die aus dem Boden auftauchten, der Eingang zu diesen dunklen Ruinen, die kaum von bizarren technologischen Friesen beleuchtet wurden , die Ankunft des unverkennbaren blauen Drachen und schließlich der unerwartete Tod seines Ritters, der Ihnen irgendwie den ahnungslosen namenlosen Protagonisten überlassen hat, die Begabung, eine unglaubliche Mission zu starten. Und das alles, aber lange bevor ich den schicksalhaften Startknopf drückte und das Wasser dieses erstaunlichen polygonalen Venedigs pflügte, das das eigentliche Spiel noch nicht begonnen hatte, aber in der Zwischenzeit war ich tatsächlich schon hoffnungslos verloren, entführt von einer Magie, die in mich eindringen würde als Besessenheit, mich nie wieder zu verlassen.

Fly Dragon, flieg!

Ja, denn Panzer Dragoon, dessen Name auf Deutsch so knapp halb ist, repräsentiert und repräsentiert meiner Meinung nach immer noch das Erbe der sogar fast sinnlosen Größe der immensen SEGA, die es gab. Ein Titel, der Geschichte geschrieben hat und nicht nur ein Genre kennzeichnet – das der Schienenschütze – aber auch eine bestimmte Art, Videospiele zu verstehen: einer der allerersten Blockbuster im kinematografischen Sinne des Begriffs, der versucht, einen Überblick zu geben, um das zu schaffen, was wir heute als "Überlieferung" bezeichnen würden, die über das harte und reine Gameplay hinausgehen könnte.

Ein Gameplay nach damaligen Maßstäben nichts weniger als ehrgeizigAngesichts der Möglichkeit, die 360 ​​° -Ansicht frei zu drehen, von der 3D-Schönheit der Umgebung begeistert zu bleiben, aber vor allem die Feinde in vier Richtungen zu bekämpfen, anstatt sich einfach dem zu stellen, was ausschließlich vor unserem geflügelten Avatar pariert worden wäre.

Die Gründe für die Geburt und Entwicklung von Panzer Dragoon – mit der daraus resultierenden Weihe des Team Andromeda, eine Studie, die im Laufe der Zeit zu einer der absoluten Speerspitzen des Grande S werden würde – ist das Ergebnis bestimmter Ereignisse: Die Hardware des Saturn ist fehlerhaft, das Spiel befindet sich bereits in der Entwicklung (obwohl sich die Entwickler ursprünglich für ein Rennen entschieden hätten Spiel statt für einen Schützen!), zusätzliche Zeit zum Beenden, Stärken, um ihrer Arbeit einen beispiellosen Überblick zu geben.

Hier ist dann die Idee, als Charakter zu verwenden ein LebewesenInsbesondere ein Drache anstelle traditioneller Raumschiffe: eine Möglichkeit, komplexe Bewegungen und Animationen auf dem Bildschirm anzuzeigen, die durch das eigentümliche, fast insektenähnliche Design der Kreatur unverkennbar werden und die Rechenleistung der neuen SEGA-Maschine verbessern. Oder wieder eine Ausrede, um einem auf akribische Weise skizzierten Universum Leben einzuhauchen, mit "hohen" Referenzen, die von Dune bis Moebius gingen, unabhängig von der bloßen Dynamik eines Schützen – nicht überraschend einige Jahre später, nach einer Fortsetzung des lehrt die Philosophie von größer und besser, Panzer Dragoon Saga würde eintreffen oder ein ehrgeiziges rundenbasiertes Rollenspiel mit derselben Einstellung.

Kurz gesagt, auch dank des unglücklichen Endes von SEGA als Hardwarehersteller ist es nicht verwunderlich, dass sich die Geschichte von Panzer Dragoon im Laufe der Jahre konsolidiert hat und in jeder Hinsicht resultiert im Gottesdienst, in der Legende, im Mythos. Obwohl das Team Andromeda nicht zu den bekanntesten Franchise-Unternehmen des Sonic-Hauses gehört, konnte es tatsächlich in Erinnerung an eine Nische besonders engagierter Fans am Leben bleiben, die mit der letzten Folge der Serie (Panzer Dragoon) weit davon entfernt waren, zufrieden zu sein Orta, veröffentlicht auf Xbox im Jahr 2002), hat immer die Rückkehr dieses bizarren blauen Drachen gefordert, der durch die weiße Plattenrüstung und die mächtige gehörnte Schnauze einzigartig ist. Ein Aufruf, der im polnischen Verlag Forever Entertainment und in MegaPixel Studio, ein unbekannter unabhängiger französischer Entwickler, der sich überraschenderweise die Rechte gesichert hat, das Spiel wieder in den Himmel zu bringen – zum ersten Mal während des Nintendo Direct von E3 2019 gezeigt.

Feuer und Flammen

Bewertung von Panzer Dragoon: Remake ist heute objektiv keine so einfache Aufgabe. Die Entwickler nutzten den Rat eines Ex des Andromeda-Teams (vor allem Yukio Futatsugi, der offiziell als Vater der Saga und Schöpfer des sicherlich nicht einwandfreien Crimson Dragon für Kinect anerkannt wurde …) mit einem ganz bestimmten Ziel: Panzer Dragoon in einem modernen Gewand wieder einführenMit einer an die Zeit angepassten Grafik und einer leichten Aktualisierung der Bedienelemente, um es für ein modernes Publikum attraktiv zu machen, ohne jedoch seine spielerische Essenz und sein Gameplay in irgendeiner Weise zu verändern.

Ein Versuch, der keineswegs leicht zu vereinbaren ist, denn wie Sie von den ersten Augenblicken an auf dem Drachenreiten erkennen – in der hoch geschätzten Neuinterpretation eines der schönsten Anfangsebenen aller Zeiten, dem oben erwähnten Kampf um das kristallklare Wasser eines Szenarios, das erinnert an die Serenissima – Panzer Dragoon ist bis 2020 Standards ein unaufhaltsam altes Spiel.

Wohlgemerkt, ich bin und möchte in keiner Weise missachten, was ich für eine Art Institution halte, die ich persönlich mit stolzer Ehrfurcht verehre: Es ist undenkbar, ihren historischen und kulturellen Wert zu leugnen, umso mehr angesichts meiner angeborenen emotionalen Bindung. Trotzdem denke ich, besonders für jemanden, der nicht wie ich mit dem Glauben an Panzer Dragoon aufgewachsen ist, ist es schwierig, alles anzugehen ohne objektive Schwierigkeiten. Wir sprechen zunächst von einem Titel, der für 24,99 € verkauft wird, obwohl das Wissen, wie man sich bewegt, ungefähr eine Stunde dauert, um zum Abspann zu gelangen (eine Zeit, die sich für einen neuen Fahrer ungefähr verdoppeln kann).

Ein Spiel, das sich aufgrund der Reinheit seiner getreuen Bezugnahme auf die Vergangenheit ohne jede Erklärung präsentiert: also jede Art von Tutorial aufgeben – zu der Zeit nicht in Mode – werfen Sie sich in den Kampf, ohne die Bedienelemente zu erklären und ohne jemals die Mechanik des Lock-Ons oder vor allem die Sprache der Kamera, die mit dem Rückgrat in die vier Richtungen gedreht werden soll, richtig darzustellen, um 360 anzugreifen °.

Ein Erbe einer ganz anderen Zeit als 2020, das aus verständlichen philologischen Gründen gepflegt wird, aber letztendlich sein eigenes Gewicht hat. Ebenso wie die unbestreitbare Starrheit eines Steuerungssystems, das auf einem einzigen Analog basiert, unbestreitbar ist (es muss wieder daran erinnert werden, dass es sich um die totale Avantgarde handelt, aber die Avantgarde, die sich auf das Jahr 1995 bezieht …), die zumindest anfänglich die Management des Fadenkreuzes, das auf die Bewegung des Drachen abzielt.

Ja, denn der Weg, das verdaulichere, aber immer noch unvollkommene analoge Doppel zu verwenden, wäre da – via die "moderne" Befehlskonfiguration – selbst wenn dasselbe auf das Optionselement verwiesen wird, auf das über den Titelbildschirm zugegriffen werden kann, ohne dass es zu Beginn eines neuen Laufs ausgewählt werden kann (und weniger als je zuvor während der sieben Missionen, bei denen Sie den mythologischen Turm im Namen von a erreichen Schicksal erfüllt werden). Einfallsreichtümer, die einerseits vielleicht die übermäßige Ehrfurcht vor einem schwerfälligen Klassiker bezeugen, andererseits die Unreife eines Entwicklungsteams, das sicherlich kein Experte ist.

Nicht, dass MegaPixel Studio sowieso keine Leidenschaft eingesetzt hätte: im Gegenteil, Goodwill ist da und es zeigtEbenso wie die Versuche, das Herz über das Hindernis hinauszuwerfen, klar sind und die Grenzen überwinden, die sich auch auf technischer Ebene ergeben, sowohl in Bezug auf die Frameraten – die für das, was auf dem Bildschirm vorhanden ist, höher sein könnten und sollten – als auch in Bezug auf die Präzision des Ich schieße, nie wirklich perfekt in voller Benutzerkontrolle.

Trotz allem, und hier schreibt vielleicht der Junge von 1995, der erwachsen geworden ist, und überquert erneut den Himmel einer Welt, die sich über Vergangenheit und Zukunft erstreckt, mit diesem Geschmack, der so unerklärlich melancholisch und faszinierend ist. hat immer sein warum: Begleitet von einem kraftvollen Soundtrack (auch wenn das bereits angekündigte Remastering später per Patch eintrifft) lassen wir uns von den orangefarbenen Flügeln des gehörnten Drachen einlullen, vielleicht abgelenkt von einem naiven, aber immer noch spürbaren Fotomodus.

Die Wiederentdeckung einer Institution ohne Emaille und die revolutionäre Stärke der Vergangenheit – auch weil die Mittel von Forever Entertainment nicht einmal mit denen des goldenen Zeitalters von SEGA vergleichbar sind -, aber dennoch würdig, mit dem richtigen Bewusstsein wiederentdeckt zu werden von dem, was wir sehen werden.

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