Verfügbar ab 30. August für PC, PS5, PS4 und Xbox Series Daymare: 1994 Sandcastle Es ist das neueste Werk des italienischen Entwicklers Eindringling Studio. Ein Survival-Horror, Fortsetzung von Daymare 1998, gekennzeichnet durch einen äußerst raffinierten und eindringlichen Soundtrack.
Beeindruckt von der Arbeit an der Musik unterhielten wir uns mit demjenigen, der diesen Soundtrack komponiert und produziert hat, d. h. Alessandro Galdierigenau anlässlich der Veröffentlichung des OST in allen digitalen Stores.
Für diejenigen, die ihn nicht kennen: Alessandro Galdieri ist ein italienischer Produzent, Musiker und Komponist, der auch als männliche Hälfte des Duos bekannt ist In der Schleifemit Valentina Schiavo. Auch wenn Sie kürzlich bei einem Konzert von waren Giorgieness Ö Chiara GaliazzoSie haben ihn wahrscheinlich auf der Gitarre gesehen.
Nachdem Galdieri den Soundtrack des ersten Daymare 1998, der 2019 veröffentlicht wurde, signiert hatte, kehrte er zum Ort des Verbrechens zurück und bot uns in der Fortsetzung Daymare: 1994 Sandcastle eine Reihe absolut majestätischer Klanglandschaften. Der Originalsoundtrack enthält auch ein Lied namens „Loneliness“, verstärkt durch die kraftvolle Stimme von Cristina Scabbia von Lacuna Coil.
Dies war Alessandros musikalischer Ausweis. Er erzählt uns alles Weitere.
Das Interview mit Alessandro Galdieri
Die Zusammenarbeit mit Invader Studios entstand im Jahr 2019, als Sie den Soundtrack für das erste Kapitel Daymare 1998 komponierten. Können Sie uns etwas darüber erzählen?
„In Wirklichkeit begann alles durch Zufall! 2018 nahmen wir mit In The Loop an X-Factor teil und kurz nach der Ausstrahlung einer der Folgen fand ich auf meinem Handy eine Nachricht von Alessandro De Bianchi, einem der Gründer von Invader Studios. Er war fasziniert von meiner Art, Elektronik herzustellen, und schlug vor, am Soundtrack von Daymare 1998 mitzuarbeiten, der im folgenden Jahr veröffentlicht werden sollte. Ich habe sofort zugesagt, auch weil ich schon immer ein Fan von Videospielen war. Im Moment, direkt hinter mir, habe ich im Laufe der Jahre eine Vielzahl von Konsolen gesammelt.“
Wie war es, an etwas zu arbeiten, das so sehr von der kanonischen Liedform abweicht?
„Die Form ist sicherlich anders, aber der kreative Prozess ist nicht so unähnlich. Letztendlich geht es darum, sich selbst auszudrücken und Ihre Texte anderen zugänglich zu machen. Es ist also unglaublich anregend, es für ein Spiel zu tun, denn ich glaube, dass Videospiele eine 360-Grad-Kunstform sind, zweifellos eines der interessantesten Multimedia-Fahrzeuge dieses Jahrhunderts. In einem Videospiel gibt es die schauspielerischen, synchronisierten, grafischen, filmischen und musikalischen Aspekte. Das Videospiel ist pure Kunst.“
Apropos kreativer Prozess: Wie entsteht der Soundtrack für ein Videospiel wie Daymare: 1994 Sandcastle? Hast du es schon einmal gespielt oder hattest du nur allgemeine Referenzen?
„Ich habe mit dem Drehbuch begonnen, daher musste ich mir viele visuelle Aspekte vorstellen. Nehmen wir an, ich habe viel gelesen und wenig gesehen. Da es sich jedoch um ein Horrorspiel handelt, begann ich mit ziemlich klaren Vorstellungen über die zu vermittelnde Stimmung. Für die Zwischensequenzen hatte ich die Gelegenheit, etwas zu sehen, hauptsächlich Videos, in denen echte Schauspieler in Motion Capture die Bewegungen simulierten, die die Charaktere dann im Spiel ausführen, aber für das Gameplay war es definitiv eine einfallsreichere Arbeit, insbesondere für die Bosse – Kampf, wo es ein anderes Kompositionsschema gibt“.
Schließlich gibt die Musik in einem Videospiel den Rhythmus vor, insbesondere in Kampfszenen.
„Absolut. Bei Bosskämpfen beispielsweise war es wichtig, das richtige Muster zu finden, da es sich um Schleifen handelt, die sich mit unterschiedlicher Intensität wiederholen. Die Zwischensequenzen hingegen sind genau das Gegenteil: Dort ist die Arbeit fast filmisch, da es eine genaue Laufzeit gibt, die eingehalten werden muss. Folglich muss die Komposition eine Struktur haben, die eher dem klassischen Intro-, Höhepunkt- und Outro-Schema entspricht. Noch anders sieht es jedoch beim Soundtrack des Gameplays aus, bei dem der Ansatz eher atmosphärisch ist.“
Sie sprechen zu Recht von einem filmischen Ansatz, was waren in diesem Sinne Ihre Referenzen?
„Bei Alessandro De Bianchi haben wir uns gesagt: ‚Lasst uns den typischen Science-Fiction-Sound der 90er zurückholen.‘ Das klingt sozusagen a la Akte X und versucht, den Sinn für Retrofuturismus wiederherzustellen, der unsere Jugend durchdrang.“
Außerdem überwiegen sehr düstere Synthesizer, was mich sofort an den Sound von Serien wie Stranger Things denken ließ. Wie Manuel Agnelli sang: „You can’t Leave the 80s Alive“?
„Ja, die 80er sind nie vergangen! Der Bezug zu dieser Welt ist zwangsläufig und sogar unbewusst mehr als alles andere im elektronischen Aspekt vorhanden. Die Klangbilder der 80er sind durchzogen von analogen Synthesizern wie dem Prophet. Für den Soundtrack von Daymare 1994 habe ich viele analoge Synthesizer verwendet, darunter auch den Prophet selbst, und es hat viel Spaß gemacht, mit den Reglern zu spielen.“
Neben dem elektronischen Aspekt gibt es auch viel Orchester, kannst du mir etwas darüber erzählen?
„Das Interessante war, die richtige Balance zwischen zwei sehr unterschiedlichen Welten zu finden, die sich noch nie so nahe beieinander liegen wie in den heutigen Produktionen. Kino, Fernsehserien und Videospiele gewöhnen uns immer mehr an diese Fusion.
Aber ich habe E-Gitarre gehört. Können Sie dem Ruf der sechs Saiten nicht widerstehen?
„Ich musste allerdings widerstehen. Im ersten Daymare habe ich dem rein musikalischen Aspekt mehr Raum gelassen, und daher gab es auch viel mehr Gitarren. Dabei bevorzugte ich modulare Synthesizer und große Reverbs. Ich wollte unbedingt das Gefühl der Ruhelosigkeit der Geschichte am besten vermitteln.“
Gitarren, die auch in Loneliness, dem Lied mit Cristina Scabbia, fehlen. Wo jeder die Verzerrung eingeschaltet hätte, hast du den Griff platziert, warum?
„Es wäre viel zu formelhaft gewesen. Der Song hat eine starke Orchesterkomponente, das Hinzufügen von Gitarren hätte ihn näher an Symphonic Metal gebracht und wir hätten uns von der Stimmung des Spiels distanziert. Nehmen wir an, wir müssen lernen, zu entfernen und nicht hinzuzufügen, wie viele Musiker sagen.
Weniger ist mehr! Und für die Stimme? Einsamkeit hat eine wunderschöne, herausfordernde Melodie, die durch Cristina Scabbias entwaffnende stimmliche Ausdruckskraft verschönert wird. Wussten Sie schon, als Sie es komponierten, dass sie es singen würde?
„Nein, ursprünglich habe ich das Lied nur komponiert und eine Klavier- und Gesangsdemo mit erfundenen Texten in gebrochenem Englisch aufgenommen. Erst im Nachhinein habe ich mich gefragt, wer am besten hätte spielen können. Ich fragte mich: „Welcher italienische Sänger mit Leidenschaft für Videospiele könnte eine so nuancenreiche Melodie hervorheben?“ Ich musste nicht lange darüber nachdenken, da fiel mir sofort Cristina Scabbia ein. Ich habe es den Invader-Leuten vorgeschlagen und es ist passiert. Nach weniger als 24 Stunden habe ich über WhatsApp mit Cristina gesprochen, die von dem Song begeistert war.
Hier gibt mir Alessandro einen Spoiler, den ich dir nicht verraten darf, also musst du Daymare: 1994 spielen, um die Frage zu finden. Aber die Antwort überlasse ich Ihnen, vielleicht können Sie alles rekonstruieren.
„In diesem Soundtrack gibt es viele Anspielungen, einige sogar auf Ereignisse im ersten Spiel. Ich bin ein Fan von kontextualisierter Musik, ich liebe es, Musik mit einer Figur oder Geschichte zu verbinden. In Italien haben wir in dieser Hinsicht eine großartige Schule. Ich möchte Armando Trovajoli oder sogar Goblin erwähnen: Wenn man an Profondo Rosso oder Suspiria denkt, hat man sofort einen klanglichen und visuellen Reiz.“
Kommen wir für einen Moment auf die Arbeit im Studio mit Cristina Scabbia zurück und erzählen Sie mir, wie es war, mit einer so stimmlich begabten Sängerin zusammenzuarbeiten.
„Es war wundervoll. Und es ist nicht nur eine technische Frage. Es war im wahrsten Sinne des Wortes emotional, für alle. Cristina identifizierte sich nicht nur mit dem Lied, sondern mit dem gesamten Projekt.
Der Original-Soundtrack von Daymare: 1994 Sandcastle, komponiert und produziert von Alessandro Galdieri, ist ab heute in allen digitalen Geschäften erhältlich. Das Spiel wird ab dem 30. August auf PC (über Steam), PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S und Xbox One erhältlich sein.